Dans l'univers du cinéma, les mots et les images se marient souvent pour créer des expériences inoubliables, mais c'est la musique qui a le pouvoir d'insuffler une âme à chaque scène, chaque émotion.
Et parmi les maîtres de cet art subtil, aucun nom ne résonne aussi puissamment que celui d'Ennio Morricone. Compositeur de génie, il a sculpté des mélodies qui ont gravé leur empreinte dans la mémoire collective, élevant le cinéma à de nouvelles hauteurs.
Fiche synthétique
Date de Naissance: 10 novembre 1928
Lieu de Naissance: Rome, Italie
Date de décès : 6 juillet 2020
Nationalité: Italienne
Éducation: Conservatoire de Santa Cecilia, Rome
Profession: Compositeur, chef d'orchestre
Films Notables: "Le Bon, la Brute et le Truand" (1966), "Il était une fois dans l'Ouest" (1968), "Le Parrain" (1972), "Cinéma Paradiso" (1988), "Les Huit Salopards" (2015).
Biographie de Ennio Morricone
Enfance, Jeunesse et Études
Ennio Morricone est né le 10 novembre 1928 à Rome, en Italie. Issu d'une famille modeste, il a grandi dans une atmosphère imprégnée de musique, son père Mario étant trompettiste et ayant dirigé un orchestre amateur local. C'est dans ce foyer que l'amour d'Ennio pour la musique a été éveillé dès son plus jeune âge.
Pendant son enfance, Morricone a montré des prédispositions musicales remarquables. À l'âge de 6 ans, il a commencé à apprendre le trombone et a rapidement révélé un talent inné pour la composition. Sa mère, Maria, était une femme pieuse qui avait un profond amour pour la musique sacrée, ce qui a influencé les premières inclinations musicales d'Ennio.
Après avoir achevé ses études secondaires, Morricone s'est inscrit au Conservatoire de Santa Cecilia à Rome, l'une des institutions musicales les plus prestigieuses d'Italie. Il y a étudié la composition, l'orchestration et la direction d'orchestre, développant ainsi ses compétences et sa compréhension de la musique à un niveau professionnel. Ses études au conservatoire lui ont donné des bases solides pour sa future carrière, en lui fournissant les outils nécessaires pour créer des compositions originales et variées.
Au cours de sa jeunesse, Morricone a également découvert un intérêt pour la musique expérimentale et contemporaine, qui a contribué à façonner son approche novatrice de la composition. Il a également travaillé comme arrangeur et chef d'orchestre pour la radio italienne, où il a gagné en expérience et en notoriété dans le domaine de la musique.
La combinaison de son éducation formelle au conservatoire, de son attrait pour la musique expérimentale et de ses expériences variées dans l'industrie musicale a jeté les bases de la carrière florissante qui allait suivre. Ennio Morricone a appris à naviguer entre les styles musicaux, à comprendre les émotions sous-jacentes et à créer des compositions qui pouvaient s'intégrer de manière harmonieuse à l'art du cinéma.
Sa jeunesse, marquée par une passion précoce pour la musique et nourrie par des influences variées, allait jeter les fondations de l'extraordinaire voyage musical qu'il entreprendrait dans l'industrie du cinéma.
Début de carrière
Le début de carrière d'Ennio Morricone est marqué par une combinaison de créativité audacieuse et d'opportunités saisies. Après avoir terminé ses études au Conservatoire de Santa Cecilia à Rome, Morricone a rapidement plongé dans le monde de la musique professionnelle et de la composition. Voici comment sa carrière a commencé à prendre forme :
Années 1950 :
Morricone a commencé sa carrière en tant qu'arrangeur et compositeur pour la radio italienne RAI. C'est là qu'il a développé sa polyvalence musicale en travaillant sur une variété de genres, des émissions populaires aux œuvres plus expérimentales. Cette expérience lui a permis de maîtriser différentes nuances de la musique et de se forger une réputation solide dans l'industrie.
Années 1960 :
Morricone a fait ses premiers pas dans le monde du cinéma en composant des musiques pour des films relativement obscurs. Cependant, son véritable tournant est survenu en 1964, lorsqu'il a collaboré avec le réalisateur Sergio Leone pour le film "Pour une poignée de dollars". La partition innovante et captivante qu'il a créée pour ce western spaghetti a reçu un accueil positif et a marqué le début d'une collaboration fructueuse entre Morricone et Leone.
Années 1960-1970 :
La collaboration entre Morricone et Leone a été à l'origine de certains des films les plus emblématiques de l'époque, notamment "Et pour quelques dollars de plus" (1965) et "Le Bon, la Brute et le Truand" (1966). Ces films ont non seulement lancé la carrière internationale de Morricone, mais ont également redéfini la manière dont la musique pouvait enrichir la narration cinématographique.
Évènements Marquants de la Carrière d'Ennio Morricone
La carrière d'Ennio Morricone est jalonnée d'évènements marquants qui ont contribué à façonner le paysage musical du cinéma et à consolider sa réputation en tant que compositeur de renom. Voici quelques-uns des moments clés qui ont laissé une empreinte indélébile dans sa carrière :
1964 : "Pour une poignée de dollars" - La collaboration avec le réalisateur Sergio Leone pour ce western spaghetti a marqué un tournant majeur dans la carrière de Morricone. Sa partition innovante et distinctive a établi un lien étroit entre la musique et les images, créant ainsi le style "spaghetti western" qui influencerait le genre pour les décennies à venir.
1968 : "Il était une fois dans l'Ouest" - La partition épique et émotionnelle de Morricone pour ce film de Leone a renforcé sa renommée internationale. La mélodie emblématique de l'harmonica est devenue l'une des plus reconnaissables de l'histoire du cinéma.
1972 : "Le Parrain" - La collaboration de Morricone avec le réalisateur Francis Ford Coppola a abouti à une composition mémorable qui a contribué à établir l'atmosphère emblématique de "Le Parrain". Bien que le score final ait été réalisé par Nino Rota, Morricone a été impliqué dans le processus initial de création musicale pour le film.
1984 : "Il était une fois en Amérique" - La dernière collaboration entre Morricone et Sergio Leone a donné naissance à une partition poignante pour ce drame épique. La musique a joué un rôle essentiel dans la narration non linéaire du film, créant une ambiance nostalgique et émotionnelle.
1988 : "Cinéma Paradiso" - La composition de Morricone pour ce film a remporté l'Oscar de la meilleure musique de film. La partition a réussi à capturer la magie du cinéma et à évoquer une gamme complexe d'émotions.
2007 : Oscar d'honneur - En reconnaissance de sa contribution exceptionnelle à l'industrie cinématographique, Ennio Morricone a reçu un Oscar d'honneur pour l'ensemble de sa carrière. Cette récompense a célébré son influence durable sur la musique de film.
Ces évènements, parmi d'autres moments clés de sa carrière, ont façonné le parcours artistique d'Ennio Morricone et ont contribué à consolider sa place en tant que légende de la musique de film. Ses compositions novatrices, son style unique et sa capacité à évoquer des émotions profondes à travers la musique ont laissé une marque indélébile sur l'histoire du cinéma.
Filmographie complète de Ennio Morricone
Années 1950 :
1953 - "Il Federale"
1955 - "Le avventure di Giacomo Casanova"
1957 - "Sait-on jamais…"
1958 - "Gli sbandati"
1959 - "Il General Della Rovere"
Années 1960 :
1960 - "La battaglia di Algeri"
1961 - "Il federale"
1962 - "Per un pugno di dollari" (Pour une poignée de dollars)
1963 - "Per un pugno di dollari" (Pour une poignée de dollars) [reprise avec des modifications]
1964 - "Per qualche dollaro in più" (Et pour quelques dollars de plus)
1965 - "Il buono, il brutto, il cattivo" (Le bon, la brute et le truand)
1966 - "The Big Gundown"
1966 - "C'era una volta il West" (Il était une fois dans l'Ouest)
1967 - "L'immorale"
1968 - "Il grande silenzio"
1968 - "Once Upon a Time in the West"
1968 - "Teorema"
1969 - "La califfa"
1969 - "Un esercito di 5 uomini" (L'Armée des cinq hommes)
Années 1970 :
1970 - "Maddalena"
1970 - "Giu la testa" (Il était une fois la révolution)
1971 - "Sacco e Vanzetti"
1971 - "Maddalena"
1972 - "Cosa avete fatto a Solange?" (Les Étranges Désirs de monsieur S.)
1973 - "Sbatti il mostro in prima pagina"
1973 - "La cugina"
1973 - "Il mio nome è Nessuno" (Mon nom est Personne)
1973 - "Un uomo da rispettare"
1974 - "Allonsanfan"
1975 - "Peur sur la ville"
1976 - "La Cage aux folles"
1978 - "Days of Heaven" (Les Moissons du ciel)
1978 - "Corleone" (feuilleton télévisé)
1978 - "Il prato"
1979 - "Giallo napoletano"
Années 1980 :
1980 - "La città delle donne" (La Cité des femmes)
1981 - "Il gatto"
1982 - "The Thing" (remplacement de la musique)
1983 - "Le marginal"
1984 - "Once Upon a Time in America" (Il était une fois en Amérique)
1984 - "Once Upon a Time in America" (reprise avec des modifications)
1985 - "Red Sonja"
1985 - "Hundra"
1986 - "The Mission"
1987 - "The Untouchables" (Les Incorruptibles)
1988 - "Casualties of War" (Outrages)
1989 - "Nuovo cinema Paradiso" (Cinéma Paradiso)
Années 1990 :
1990 - "Hamlet"
1990 - "State of Grace" (État de grâce)
1991 - "Bugsy"
1991 - "Mio caro dottor Gräsler"
1992 - "In the Line of Fire" (Dans la ligne de mire)
1992 - "City of Joy" (La Cité de la joie)
1993 - "La scorta"
1995 - "Wolf"
1995 - "L'uomo delle stelle"
1995 - "Sostiene Pereira"
1996 - "The Hunchback" (Le Bossu)
1997 - "U Turn"
1998 - "Bulworth"
1998 - "La leggenda del pianista sull'oceano" (La Légende du pianiste sur l'océan)
1999 - "The Legend of 1900" (La Légende du pianiste sur l'océan)
Années 2000 :
2000 - "Mission to Mars" (Mission to Mars)
2000 - "Canone inverso - Making Love" (Contre-utopie)
2001 - "Vatel"
2001 - "Ripley's Game"
2002 - "Amen."
2003 - "The Good Pope: Pope John XXIII" (Il papa buono)
2003 - "Sostiene Pereira" (adaptation pour la série télévisée)
2003 - "Miracle"
2004 - "Zapata: El sueño del héroe"
2004 - "L'ultimo dei Corleonesi"
2006 - "Paris, je t'aime"
2006 - "The Unknown Woman" (La Sconosciuta)
2007 - "Go Go Tales"
2007 - "Le deuxième souffle"
2007 - "The Music of Morricone"
2007 - "La ragazza del lago" (La Jeune Fille et les Loups)
2008 - "Baarìa"
2009 - "Inglourious Basterds" (remplacement de la musique)
Années 2010 :
2010 - "Cesare deve morire"
2011 - "Habemus Papam"
2012 - "Django Unchained" (remplacement de la musique)
2013 - "The Best Offer" (La migliore offerta)
2013 - "The Third Murder"
2014 - "The Hateful Eight" (Les Huit Salopards)
2015 - "Per amor vostro"
2015 - "En mai, fais ce qu'il te plaît"
2015 - "La corrispondenza"
2016 - "Morricone 60"
2016 - "Il ragazzo della Giudecca"
2016 - "The Correspondence" (La Correspondance)
2017 - "Squadra mobile"
2019 - "The Red Sea Diving Resort" (Le Réserviste de l'armée française)
2019 - "The Traitor" (Il traditore)
2019 - "Motherless Brooklyn"
2019 - "La verità su La dolce vita"
Années 2020 :
2020 - "Qui rido io"
2020 - "Faccia a faccia" (documentaire)
2020 - "Sixty Seconds to Die"
2020 - "Estate '85"
2021 - "Les deux Alfred"
2021 - "The Last Duel" (Le Dernier Duel)
Reconnaissance et Récompenses
Ennio Morricone a été largement reconnu et récompensé tout au long de sa carrière pour sa contribution exceptionnelle à la musique de film. Sa capacité à créer des compositions émotionnelles et mémorables a valu de nombreux honneurs et distinctions. Voici un aperçu des principales récompenses et reconnaissances qu'il a reçues :
2007 : Oscar d'Honneur - En reconnaissance de sa contribution exceptionnelle à l'industrie cinématographique, Morricone a été honoré par un Oscar d'honneur pour l'ensemble de sa carrière lors de la 79e cérémonie des Oscars.
2016 : Oscar de la Meilleure Musique Originale pour "Les Huit Salopards" - Morricone a remporté son premier Oscar compétitif pour la meilleure musique originale pour sa partition captivante dans le film de Quentin Tarantino, "Les Huit Salopards".
Golden Globes - Morricone a remporté plusieurs Golden Globes tout au long de sa carrière, notamment pour ses partitions de films tels que "Le Professionnel" (1981), "La Légende du pianiste sur l'océan" (1998) et "Les Huit Salopards" (2016).
BAFTA Awards - Il a reçu plusieurs BAFTA Awards pour sa musique de film, dont "Cinéma Paradiso" (1990), "Il était une fois en Amérique" (1985) et "Les Huit Salopards" (2016).
Prix Grammy - Morricone a remporté plusieurs Prix Grammy pour ses contributions à la musique de film, consolidant ainsi sa réputation dans le monde de la musique.
Médaille d'Or du Mérite des Beaux-Arts d'Espagne - En reconnaissance de sa contribution à la culture et aux arts, Morricone a été honoré avec la Médaille d'Or du Mérite des Beaux-Arts par le gouvernement espagnol en 2012.
Hollywood Walk of Fame - En 2016, Ennio Morricone a reçu une étoile sur le célèbre Hollywood Walk of Fame, marquant son influence durable sur l'industrie du divertissement.
La reconnaissance mondiale de Morricone ne se limite pas aux récompenses officielles. Sa musique est devenue un élément inextricable de l'expérience cinématographique pour de nombreux spectateurs, et son héritage perdure à travers les générations de cinéphiles et de mélomanes. Ses compositions ont transcendé les écrans pour toucher les cœurs et les esprits, faisant de lui l'un des compositeurs les plus vénérés et influents de l'histoire du cinéma.
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